
在过去几年里,零售店和餐馆的临时“快闪”版本激增。如果艺术博览会不是这个想法的一个专门的团体版本,那又是什么呢?
第11届纽约弗里兹艺博会(Frieze New York)将于本周四至周日在哈德逊广场(Hudson Yards)的Shed举办,届时将有68家画廊参展。
这个博览会的诀窍在于,纽约已经是一个艺术世界的中心,全市有数百个艺术空间,而Shed距离画廊云集的切尔西社区只有几个街区。
正如弗里兹艺术博览会美洲区总监克里斯汀·梅西内奥(Christine Messineo)所说,“纽约的使命是,我们知道我们有一批真正受过教育的观众,那么我们如何向他们展示他们自己可能看不到的东西?”
梅西内奥负责纽约和洛杉矶的弗里兹艺博会,该展会在伦敦和首尔也有展销会。
在纽约弗里兹展上展出的一些画廊甚至在附近有多个空间,包括马修·马克斯画廊(Matthew Marks Gallery)、高古轩(Gagosian)和大卫·茨维尔纳(David Zwirner)。
“画廊可以在自己的展位上发起一场对话,并邀请人们来画廊继续对话,”梅西内奥说。
Hauser & Wirth画廊在切尔西(Chelsea)和上东区(Upper East Side)设有展厅(此外还有纽约州南安普敦(Southampton)的展厅,以及世界各地的展厅)将在其展位上展出美国画家和雕塑家杰克·惠滕(Jack Whitten)职业生涯中的大约10件作品,包括2014年的雕塑作品《阿波罗之剑》(the Apollonian Sword)。
切尔西303画廊(303 Gallery)的创始人丽莎·斯佩尔曼(Lisa Spellman)说,她喜欢这里离活动很近。
“任何我能骑车去的集市都是好集市,”她说。在搬到棚屋之前,弗里兹纽约展在兰德尔岛(Randall’s Island)举行,对大多数画廊和藏家来说,这里要远得多。
斯佩尔曼强调了这对当地经销商的好处。“我们有主场优势,”她说。她还说,她喜欢弗里兹纽约博览会的“精品规模”。(伦敦版的画廊数量最近增加了一倍左右。)
303画廊参加了许多展会,从迈阿密海滩巴塞尔艺术展到纽约军械库展,并于今年2月在洛杉矶弗里兹艺术博览会上展出。
“我们是弗里兹的铁杆支持者,”斯佩尔曼说。
303个展位将展出多名艺术家的作品,包括美国画家玛丽·海尔曼(Mary Heilmann)和以装置和雕塑闻名的柏林艺术家阿莉莎·克瓦德(Alicja Kwade)。纽约多媒体制作人罗布·普鲁特(Rob Pruitt)将以雕塑作品《People Feeder (Life is a Bowl of Cherry: Cherry Vodka)》(2023)为代表。
在展会开始前的几周里,斯佩尔曼绞尽脑汁,想在展位有限的空间里展示一系列东西。
她说:“我不知道我们怎么才能把这些东西装进去,但我们会的。”
斯佩尔曼是该展会的资深人士,但也有几家是首次参展,包括德国法兰克福的Neue Alte brcke和纽约的Derosia。
Derosia是焦点展区的11家画廊之一,该展区面向成立不到12年的画廊。该组织包括首尔的Whistle和多伦多的Cooper Cole。
“去年我作为参观者参加了纽约弗里兹艺术博览会,我很欣赏那里的高质量画廊和可控的规模,”位于小意大利的德罗西亚画廊(Derosia)的合伙人埃莉丝·德罗西亚(Elyse Derosia)说。“它可以让你度过有质量的时间。”
“我们谈得很愉快,”她补充说。“如果我是一个收藏家,我会欣赏这种亲密关系。”
她将展示纽约画家山姆·利普(Sam Lipp)的一个个人展位,利普去年在画廊举办了一场展览。他的一些作品,如《乔(肉体)》(Joe (Flesh),创作于2023年),是在金属上绘制的。这位艺术家经常使用钢丝绒作为画笔来创作小点,这是对点彩主义的当代诠释。
“它非常美,但也很黑暗和神秘,”她这样评价利普的作品。“在我们在画廊举办的个展上,人们对此反响强烈。”
画廊原名Bodega,去年更名。德罗西亚指出,她很高兴能以新名字与人们建立联系。
或许不出所料,Focus上年轻画廊的前景正吸引着年轻藏家,包括29岁的本·怀特·莱文(Ben White Levin)。莱文是零售商店Revive的共同所有人,总部设在底特律。
“我从Focus中获得了最大的乐趣,”莱文说,他从16岁开始收藏。“我被更年轻的新兴艺术家吸引了。”
莱文回忆说,多年来,他在博览会上发现了各种艺术家的作品,不久之后,他就买下了这些艺术家的作品,包括佩策尔画廊(Petzel Gallery)的亚当·麦克尤恩(Adam McEwen)和里森画廊(Lisson Gallery)的哈龙·米尔扎(Haroon Mirza)。他的收藏主要集中在绘画上。
莱文还说,他的目标不一定是在弗里兹艺术博览会上真正买到东西。
“我把它作为一种见到老面孔和认识新面孔的方式,”他说。“这是这些博览会的最大好处之一。你可以和人们交谈,忙碌的生活让人精神焕发。”
本地画廊的活跃参与仍为今年27个国家的画廊留下了参展空间,其中包括伦敦的Emalin画廊。Emalin将在纽约弗里兹艺术博览会上首次亮相,并将与另一家首次亮相的伦敦画廊Arcadia Missa共用一个展位。
Emalin的联合创始人利奥波德·图恩(Leopold Thun)在解释这种设置时说:“成本降低了一半,而且我们都有一个活跃的客户网络,我们还共享一些客户。”
图恩说,他认为弗里兹纽约展平易近人的规模允许更多的“质量控制”。他指出,当他参加迈阿密海滩巴塞尔艺术展时,“即使作为一名参展商,我也没有看到所有的展位。”
Emalin的展览展示了多学科制造商Jasper Marsalis、概念摄影师Megan Plunkett和越南出生的柏林艺术家Sung Tieu的作品。
图恩解释说,他强调的是目前在机构中拥有重要影响力的艺术家。例如,使用不同媒介来审视权力结构的Tieu在麻省理工学院List视觉艺术中心举办了一场名为“Sung Tieu: Civic Floor”的展览,展览将持续到7月16日;在纽约艺术中心Amant举办了一场名为“Sung Tieu:红外线-魔影”的展览,展览将持续到9月10日。
“她很开心,给她展示一下是有道理的,”图恩说。他的展位上有她的雕塑《庭院》(2022),由钢和土制成。
几家总部设在巴西或在巴西设有分支机构的画廊将在今年的纽约弗里兹艺术博览会上展出,其中包括Mendes Wood DM、Galeria Luisa Strina和Fortes D’aloia & Gabriel。
“我们的使命是将巴西最好的艺术带到国外,同时也将一些最好的国际当代艺术带到巴西,”Fortes D 'Aloia & Gabriel的合伙人兼总监Márcia Fortes说。该画廊位于圣保罗,在里约热内卢设有分支机构。
“我们是艺术博览会的常客,”福尔特斯说,她特别喜欢弗里兹。
“我一直很喜欢弗里兹博览会,因为它们会把策展人和博物馆带进博览会,”她说,她指的是特别策划的部分和机构收藏家的参与。
展台上的一些作品围绕窗户的概念松散地组织起来,包括Iran do Espírito Santo的花岗岩雕塑“Janela Reflexiva 5”(2020)和Lucia Laguna的绘画“Estúdio no59”(2022)。
巴西艺术家雅克·莱纳(Jac Leirner)的作品《日出日落》(Sunrise Sunset, 2016)也将在展位展出,这是一个细长的雕塑,由滚动的纸包和胶合板上的液位指示器制成。莱纳同时在纽约的非营利当代艺术空间Swiss Institute举办了一场展览,一直持续到8月27日。
“她收集自己消费的材料,”福尔特斯这样评价莱纳。“这是一幅拼贴画,既是挪用艺术,也是后极简主义艺术。”
福尔特斯说,舍德的亲密氛围为她将要展出的所有作品提供了很好的背景,因为它比其他类似的活动更少让人分心。
她说:“我们的注意力时长都像在集市上的3岁小孩。”“通过这种形式,我们可以接触到你,接触到你。”
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