备受赞誉的恐怖导演伊莱·罗斯分享了他对执导低成本电影和大成本大片的挑战的看法。这位以《旅舍》和《幽居狂热》闻名的电影制作人，在这两方面都有所涉猎。作为导演，他的前几部电影都是低成本的恐怖电影，通常以血腥场面为特征。然而，近年来，罗斯开始转向更传统、更大预算的工作室；最近，他执导了狮门影业的《无主之地》，这是一部改编自同名电子游戏系列的大型电影。

　　在旧金山影迷博览会（Fan Expo）上，由Screen Rant的乔·德克尔梅尔（Joe Deckelmeier）主持的一个小组讨论中，罗斯回顾了彼得·杰克逊（Peter Jackson）和克里斯托弗·诺兰（Christopher Nolan）等电影制作人的职业轨迹，他们一开始的资源并不丰富，后来才开始制作更大规模的作品。根据罗斯的说法，低成本制作需要独创性和适应性，将那些在约束下茁壮成长的导演与那些严重依赖资金支持的导演区分开来。查看罗斯的完整评论如下：

　　长期以来，低成本项目一直是有抱负的电影人证明自己的一种方式。恐怖片通常是许多成功导演的起点，为他们在职业生涯早期展示自己的技能提供了一个平台。与罗斯自己的《青年旅社》类似，其他成功的电影人，如温子仁（《电锯惊魂》）和乔丹·皮尔（《逃出绝命镇》），都把小成本恐怖片作为进军大项目的垫脚石。罗斯的评论强调了有限的资源如何激发创造力，推动导演通过巧妙的解决问题和讲故事来创作引人入胜的故事。在这一领域的成功通常会吸引电影公司的注意，它们看重能够在各种环境下蓬勃发展的导演。

　　虽然低成本电影制作在保持小预算压力的同时促进了创新，但大片带来了一系列不同的挑战。

　　此外，罗斯还指出，尤其是恐怖电影，往往在小成本下获得成功。像Sam Raimi的《鬼玩人》（预算为37.5万美元）和William Hooper的《德州电锯杀人狂》（预算仅为14万美元）这样的恐怖经典，通过在最少资源的情况下最大化创意和悬念而获得了标志性的地位。虽然低成本电影制作在保持小预算压力的同时促进了创新，但大片带来了一系列不同的挑战。Roth指出，预算的增加往往伴随着工作室监督的增加，这可能会影响制作团队的创作自由。

　　罗斯的见解强调了足智多谋在电影制作中的价值，尤其是在导演职业生涯的早期。低成本电影对导演的考验往往是高成本电影无法做到的，许多导演会把制作工艺剥离到最核心的要素。通过探索不同预算规模的好处和挑战，罗斯的观点提醒我们，伟大的电影制作的核心在于创造力，而不仅仅是资源。

　　伊莱罗斯